Na warszawskim Solcu, w jednej z cichszych i bardziej kameralnych dzielnic miasta, powstała ciastkarnia, która pozwala na moment zapomnieć o codzienności i przenieść się na słoneczne wybrzeża Atlantyku. Pastelowe – bo o niej mowa – to miejsce, w którym smak, forma i światło spotykają się w spójną opowieść o wakacyjnej beztrosce, lokalnym rzemiośle i architekturze zbudowanej z emocji.
Za projekt wnętrza odpowiada studio Znamy się – zespół w składzie Bogna Kawa-Nowak, Wojtek Nowak i Monika Jokiel, którzy na zaledwie 63 m2 stworzyli przestrzeń wielowymiarową, funkcjonalną i pełną narracyjnych odniesień. Inwestorki – właścicielki Pastelowe – zainspirowane portugalskimi surf campami, zapragnęły odtworzyć klimat południowego wybrzeża w centrum Warszawy. Efektem jest wnętrze, które łączy w sobie ideę lekkiego hedonizmu z dopracowanym detalem architektonicznym.
Formy fal i przestrzeń ruchu
Projekt wnętrza opiera się na metaforze morza i jego fal – w szczególności trzech ich rodzajów: beach break, point break i reef break. Zostały one przetłumaczone na język architektury poprzez odpowiedni dobór kształtów, rytmów i materiałów.
Obłe ławki i zakrzywione lustra dzielące przestrzeń odwołują się do łagodności beach breaka – miejsca pierwszego kontaktu z falą. Półki w układzie rytmicznym odwzorowują siłę i porządek point breaka, a centralna lada o falistym, tunelowym kształcie odzwierciedla dynamikę reef breaka – fali gwałtownej, ale niezwykle malowniczej. Dzięki tej narracyjnej logice, wnętrze staje się scenografią do doświadczania nie tylko smaku, ale i rytmu miejsca.
Przestrzeń, mimo niewielkiego metrażu, została zaprojektowana tak, by zapraszać do kontaktu. Lada, o której mówi się jak o architektonicznym kręgosłupie lokalu, nie tylko organizuje układ funkcjonalny, ale również stanowi element aktywnej scenografii – miejsce, gdzie klient spotyka się z produktem i opowieścią.
Światło, kolor, faktura – opowieść o plaży
Kolorystyka i materiały użyte w projekcie przenoszą odwiedzających w świat portugalskich plaż. Dębowa sklejka, ciepła i naturalna, buduje bazę skojarzeń z piaszczystym brzegiem. Lśniące powierzchnie ze stali i folii przywołują migotanie światła odbijającego się od fal. A żółta pianka natryskowa na suficie, o nieregularnej fakturze, daje efekt spienionej wody – rozświetlając przestrzeń nawet w pochmurne dni.
Całość uzupełniają metaliczne akcenty i błękitne detale nawiązujące do identyfikacji wizualnej marki Pastelowe. Taki dobór barw i faktur nie tylko buduje klimat, ale też wspiera czytelność przestrzeni, dzieląc ją na funkcje bez potrzeby fizycznych przegród.
Architektura marzeń i smaku
Projekt Pastelowe nie byłby tak pełny, gdyby nie precyzja wykonania i umiejętność zintegrowania warstwy estetycznej z funkcjonalnością. Lokal wyposażono w oświetlenie marki Chors, które wspólnie z zespołem projektowym dopracowało natężenie światła dla każdej strefy. Dzięki temu zarówno bar, jak i stoliki gościnne są odpowiednio doświetlone, a cały lokal zyskuje wrażenie przyjaznej, ciepłej atmosfery – idealnej do rozmów i spokojnego delektowania się portugalskim wypiekiem. Wszystko to – oprawione fotografiami Migdał Studio i produktami Pastelowe – tworzy spójną historię o rzemiośle, smaku i przestrzeni, która ma znaczenie.
„Pastelowe” to coś więcej niż ciastkarnia. To architektoniczna impresja na temat podróży, smaków i dziecięcej radości ukrytej w doświadczaniu nowego miejsca. Studio Znamy się udowodniło, że projektowanie to nie tylko umiejętność organizacji przestrzeni, ale również wrażliwość na opowieść, jaką ma ona przekazać. A kiedy architektura zaczyna mówić językiem fal i słońca – nawet zwykła wizyta po ciastko może stać się momentem wyciszenia i oderwania od miejskiego zgiełku.
Autorzy projektu: Znamy się (Bogna Kawa-Nowak, Wojtek Nowak, Monika Jokiel)
Zdjęcia: Migdał studio.
